名作映画おすすめ55選｜洋画・邦画別に人気ランキングで紹介【458人が選ぶ1位は？】

なぜこの映画が選ばれたのか

アンケートで1位に輝いたのは、1994年に公開された「ショーシャンクの空に」です。第67回アカデミー賞では7部門にノミネートするなど、大注目を集めた作品です。

冤罪によって投獄されたエリート銀行員が、腐り切った刑務所のなかでも希望を捨てずに生き抜いていくヒューマンドラマを楽しめます。人生の不条理や悲しみを感じながらも、信念を貫く姿は胸が熱くなり、ラストシーンは涙なしでは観れません。

なぜこの映画が選ばれたのか

2位にランクインしたのは「タイタニック」です。世界中を感動の渦に巻き込んだ、映画史に残る永遠の名作です。1998年のアカデミー賞では、作品賞や撮影賞をはじめ、11部門を受賞しています。

1912年に実際に起きた英国客船「タイタニック号沈没事故」をもとに、貧しい青年と上流階級の娘の恋愛模様を描いています。若き日のレオナルド・ディカプリオと、ケイト・ウィンスレットの迫真の演技も必見です。

なぜこの映画が選ばれたのか

3位にランクインしたのは、「プラダを着た悪魔」です。ジャーナリスト志望の主人公が、悪魔のような上司のもとで前向きに頑張る姿を描いた物語。

劇中、アン・ハサウェイがどんどん綺麗になっていく姿は、まさに女性が憧れる展開です。登場人物のセリフや表情が巧みに表現されていることも、見応えを演出するポイントです。

さまざまな場所に伏線が散りばめられているので、ドキドキしながら楽しめます。女性に勇気を与える作品なので、失恋などで気分が落ち込んだときにもおすすめです。

なぜこの映画が選ばれたのか

「バック・トゥ・ザ・フューチャー」は、1985年に公開されたSF映画です。SF映画の巨匠「ロバート・ゼメキス」が手掛けた作品で、アカデミー賞では音響効果賞を受賞しています。

ごく普通の高校生マーティが、トラベル実験と題してタイムマシンに乗車。30年前にタイムスリップするものの、現実世界に戻るきっかけを失ってしまいました。そこで出会った人々との、コミカルな掛け合いが面白いと評判です。

青年がタイムスリップをした先では、父と母が結ばれるシーンにも遭遇。ユニークだけではなく、ロマンティックな展開も楽しめます。

なぜこの映画が選ばれたのか

「グレイテスト・ショーマン」は、ショービジネスの裏側で繰り広げられるヒューマンドラマを描いた感動作です。夢や希望、愛をテーマにしており、困難に立ち向かう勇気や、ひたむきに努力する姿に心を打たれます。

19世紀のアメリカの世界観が鮮明に表現されており、ストーリー性にも一貫性を感じます。成功を勝ち取るためには何が必要なのか、サーカスを通して伝える展開はとても斬新。迫力ある歌声にも引き込まれます。

ヒュー・ジャックマンやザック・エフロンなどの豪華キャストが、迫力のダンス・シング・パフォーマンスを披露。劇中の音響効果も抜群で、視聴後も口ずさんでしまうほど耳に残ります。

なぜこの映画が選ばれたのか

ギャング愛人であるクラブ歌手が、殺人事件を目撃し、かくまわれた修道院で波乱を巻き起こすコメディー作品です。アメリカでは、6ヶ月のロングランを記録する大ヒット作品になりました。

聖歌をベースにしながら、ポップにアレンジした楽曲が印象的。自然と身体でリズムをとってしまうほど、ノリノリ気分で楽しめます。逆境を笑い飛ばして、力強く生きていく女性が描かれており、観ている人に勇気を与えます。

なぜこの映画が選ばれたのか

「ゴッドファーザー」は、1972年に公開されたアメリカ映画です。ニューヨークを拠点とする、マフィアの抗争を描いています。人間の欲を巡った騙し合いが、ハラハラドキドキすると評判です。

バイオレンス作品のお手本になった作品とも言われており、複雑なストーリーの組み立ては圧巻。登場人物の演技力も抜群で、思わず感情移入するほど夢中になります。

なぜこの映画が選ばれたのか

「トイ・ストーリー3」は、ピクサー・アニメーション・スタジオが手掛けたフルCGの長編アニメーション映画です。前作の「子どもはいずれ大人になっておもちゃから去る」をテーマにしており、大人向けを意識した作風になっています。

シリーズ一作目では小学生だったアンディは、大学進学を控える17歳の高校生に。引っ越しにともない、長年のお気に入りであるウッディだけを持っていき、ほかのおもちゃは屋根裏に置き去りに。

幼少期におもちゃで遊んでいた記憶が蘇り、成長の喜びと切なさが同時に押し寄せてきます。別の子どもが嬉しそうにアンディのおもちゃで遊んでいるシーンは、涙なしでは観れません。おもちゃにとっての幸せも考えさせられる作品です。

なぜこの映画が選ばれたのか

「ローマの休日」は、某国の王女と新聞記者の1日の恋を描いた物語です。ヒロインのオードリー・ヘプバーンは、本作でアカデミー賞最優秀主演女優賞を獲得しており、彼女を代表する一作になりました。

1日限りの恋愛は、甘酸っぱい青春時代を思い出して、胸がキュンとするはずです。トレヴィの泉や真実の口など、ローマの名だたる観光スポットを舞台としているので、実際に足を運び、名シーンを再現するのも楽しみ方の一つです。

なぜこの映画が選ばれたのか

「きみに読む物語」は、2004年に公開されたアメリカ映画です。認知症を患い過去を思い出せない老女のために、今までの出会いをノートにつづり、読み聞かせていきます。

認知症の妻を想い続ける夫の愛情に感動して、涙が止まらないと絶賛されています。こんなに人を愛したり愛されたりしたら、どんなに幸せなのかと心が温まるはず。

愛情には貧富の差は関係なく、二人の愛情があればどんな困難にも乗り越えられるというメッセージ性が胸を熱くさせます。カップルや夫婦におすすめの純愛映画です。

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「シックス・センス」は、1999年に公開されたミステリー映画です。死者が見える少年と、彼をサポートする医師が体験する「未知の世界」を描いています。奇妙な特殊能力とどう向き合って生きていくのか、少年の葛藤を楽しめます。

伏線が張り巡らされたストーリーは、最後の最後まで予想がつきません。終盤に差し掛かり、オチを匂わせた瞬間に待っている大どんでん返しは圧巻。単なるミステリー作品ではなく、夫婦愛や家族愛も楽しめます。

なぜこの映画が選ばれたのか

「セブン」は、1995年に公開されたアメリカ映画です。キリスト教の「七つの大罪」をモチーフにした連続猟奇殺人事件と、その事件を追う刑事の姿を描いたサイコ・サスペンスになっています。

殺人犯の陰湿さや、見えない遺体を想像させる演出も抜群。刑事であり遺族の葛藤も鮮明に描かれています。刑事役であるブラッド・ピットとモーガン・フリーマンの迫真の演技も必見です。

伏線たっぷりのストーリーはもちろん、アクションシーンもあるので、臨場感抜群の映像に仕上がっています。近年の映画では、なかなか観られないグロテスクな演出もあるので、マニアの心にも刺さるはずです。

なぜこの映画が選ばれたのか

「ラ・ラ・ランド」は2016年に公開された、ロマンティック・ミュージカル映画です。俳優志望の男性と、ピアニストの女性の恋愛を描いています。

パートナーを一番に想っているからこそ、上手くいかない恋愛の現実を鮮明に表現しています。夢を選ぶか恋を選ぶか、究極の選択のなかで垣間見える葛藤は、見応え抜群です。

紆余曲折のない純愛映画とは異なり、切なさも感じる展開はハラハラドキドキします。音楽と色彩の華やかさも、没入感を引き立たせるポイントです。

なぜこの映画が選ばれたのか

「E.T.」は、地球に取り残されたエイリアンと、孤独な少年の出会いと別れを描いた感動のSF映画です。公開と同時にアメリカでは、およそ3億ドルという当時の映画歴史上、最大の興行収入を記録しました。

得体の知れない生き物を遠ざける人も多いなかで、少年「エリオット」は「E.T.」を受け入れるのです。子どもの純粋な心と、思いやりのある気持ちに心を打たれます。

「E.T.」が宇宙に帰っていくシーンは、涙なしでは観られません。「エリオット」みたいに、優しい人になりたいと思うはずです。

なぜこの映画が選ばれたのか

「ハリー・ポッターと賢者の石」は、全世界に魔法をかけたファンタジー映画の最高傑作です。幼いころに両親を亡くした少年が、魔法使い学校に通いはじめ、そこで出会った仲間とともに成長していきます。

ファンタジーらしい、CGをたっぷり使った映像は見応え抜群。一流の魔法使いを目指すために必死で努力を続ける姿は、胸が熱くさせられます。

「ハリー・ポッター」の人間味も垣間見えて、どのように成長していくのか見守り続けたいと思う、親心さえ芽生えてきます。

なぜこの映画が選ばれたのか

「2001年宇宙の旅」は、1968年に公開されたSF映画です。宇宙を舞台にした壮大なスケールは、SF映画の先駆けとしても注目を集めました。

宇宙とクラシック音楽の相性は抜群。船長コンピュータのやり取りは、数十年後に待ち受ける「IoT時代」へのメッセージ性も感じます。人間とコンピュータの共存はできるのかと、哲学的な視点でも楽しめる作品です。

なぜこの映画が選ばれたのか

「50回目のファースト・キス」は、記憶障害の女性と一途な愛を貫く男のロマンティック・コメディ映画です。笑い要素もありつつ感動シーンもたっぷり。大物俳優の演技力に引き込まれます。

20回目や30回目のキスだったとしても、記憶障害の女性にとっては、すべてがファーストキス。現実を受け入れて、必死にアプローチをする男の純粋さに心を打たれます。

自分が男の立場だったら、どうするだろうと想像するのも楽しめるポイントです。もう一度、パートナーとの愛情を確かめ合いたいと思っている方にもおすすめです。

なぜこの映画が選ばれたのか

「アルマゲドン」は、地球の危機を救うために立ち上がった14人の精鋭達の物語です。成功したり失敗したり、ときには喧嘩をしたりなど、チームで困難に立ち向かう姿勢に心を打たれます。

世界最高の石油採掘人と呼ばれているハリーの男らしさは、父親としてのあるべき姿や、娘を思う気持ちに共感できるはずです。衝撃的なラストシーンは涙なしでは観れません。

感動で涙するのはもちろん、命の大切さを考えさせられます。家族や恋人、友達との時間を大事にしたいと思えるでしょう。

なぜこの映画が選ばれたのか

「きっと、うまくいく」は、インドの大学を舞台にした青春コメディ映画です。作品中では教育問題についても取り上げており、現代の教育方針に一石を投じる名作として話題になりました。2010年インドアカデミー賞では、史上最多16部門を受賞しています。

周りに従って生きるのではなく、自分が夢中になれる分野をとことん追求することが大切。その生き方こそが人生を豊にする秘訣だと、強いメッセージ性を感じます。

なぜこの映画が選ばれたのか

「キングスマン」は、2014年に公開されたスパイ・アクション映画です。主人公は、高級テーラー店に勤務している真面目な男。しかし、彼の正体はどこの国にも属さないエリートスパイだったのです。

英国紳士にふさわしいスタイリッシュな立ち回りは、スリル満点。男も惚れるほどのクールなアクションシーンを楽しめます。登場人物一人ひとりにクセがあり、クスッと笑える展開を演出してくれます。

なぜこの映画が選ばれたのか

「シザーハンズ」は、純粋無垢な心を持つ人造人間と、女性の交流を描いたファンタジー映画です。本作品の共演がきっかけで、ジョニー・デップとウィノナ・ライダーは婚約をしました。

両手がハサミの人造人間が恋をするという、ホラーチックになりがちなテーマですが、奇才ティム・バートンが可愛らしく演出。普通の人とは違う部分を持った人を受け入れる優しさが胸に刺さります。

たとえ身体が不自由だったとしても、その人にしかできないこともあると気づかせてあげるシーンは、差別問題に一石を投じる内容です。ラストの切ない展開は、胸がキュッと締め付けられます。

なぜこの映画が選ばれたのか

「スター・ウォーズ エピソード4/新たなる希望」は、シリーズのなかでも最初に公開された作品です。宇宙戦争をテーマにした壮大なスケールは、当時のSF映画では観られない斬新なアイディアでした。

ジョージ・ルーカスの描きたかった世界観が詰まっており、宇宙を飛び回る戦闘機は、冒険心をくすぐられます。少年時代のアナキンがどのように成長していくのか、ワクワクが止まりません。

なぜこの映画が選ばれたのか

「スタンド・バイ・ミー」は、森の奥で行方不明になった少年を見つけ出そうと冒険に出る、4人の冒険と成長を描いた映画です。ベン・E・キングが歌う主題歌「スタンド・バイ・ミー」も大ヒットを果たしました。

たった2日間の冒険をテーマにしていますが、幼少期に友達と探検をした記憶などが蘇ってきて、どこか懐かしさを感じます。夏が訪れるたびに本作品を観たくなる方も多いようです。

年頃ならではの葛藤や友情鮮明に描かれており、あらためて友達の大切さに気づくはずです。少年たちの純粋な気持ちが清々しく、感動で涙を流す場面もあります。

なぜこの映画が選ばれたのか

「スティング」は、1973年に公開されたアメリカの映画です。親友を殺されたチンピラ達が、ギャングの親分に復讐をする様子をコミカルに描いています。奇想天外な作戦と、ラストの大どんでん返しは圧巻です。

1974年に日本で公開されたときは、チラシに書いてある「いっちょカモろうぜ!!」というキャッチコピーが、話題を呼びました。緩急自在の展開は圧巻。得意のイカサマで相手を徐々に追い詰める展開は、スリルと興奮を味わえます。

なぜこの映画が選ばれたのか

「フォレスト・ガンプ/一期一会」は、1994年に公開されたアメリカ映画です。日本で公開されたのは翌年で、配給収入が38億円の大ヒット作品となりました。

トム・ハンクス演じる、主人公フォレストの一生を描いた内容です。どこにでもいそうな青年の物語ですが、泣いたり笑ったりできる平凡な人生こそ幸せだと気づかせてくれます。

ほかの人よりも知能が劣るフォレストですが、好きなことに夢中になる純粋な心や、どんな困難にも立ち向かう姿は自分の生き方を考えさせられます。

なぜこの映画が選ばれたのか

「ライフ・イズ・ビューティフル」は、1997年に公開されたイタリア映画です。第二次世界大戦下のユダヤ人迫害を、ユダヤ系イタリア人の親子の視点から描いています。

ナチス強制収容所へ向かう道中。父親は息子に悲惨な現実を悟られないように、ひたすら陽気に振る舞います。子どもを想う親心が素敵で、心がギュッと締め付けられる気持ちに。どん底でも希望を持ち続けることが大切だと、気づかせてくれます。

なぜこの映画が選ばれたのか

「レ・ミゼラブル」は、ヴィクトル・ユゴー原作のミュージカルをヒュー・ジャックマン主演で完全映画化された作品です。パンを盗んだ罪で19年間投獄された、ジャン・バルジャンの波乱に満ちた生涯を描いています。

ミュージカルならではの、歌唱シーンはインパクト抜群。挿入歌が耳から離れず、何気なく口ずさんでしまいます。

この世の不条理や憎悪など、多くの葛藤を抱えながらも健気に生きていく姿に心を打たれます。愛や勇気、希望が詰まった感動の名作です。涙なしでは観られません。

なぜこの映画が選ばれたのか

「レオン」は、孤独な殺し屋と12歳の少女の純愛を描いたアクション映画です。日本での公開時には「凶暴な純愛」のキャッチコピーで注目を集めました。

ジャン・レノとナタリー・ポートマンの迫真の演技も必見。残酷な殺し屋が少女と出会うことで、生きる意味を見出していく姿は、胸が熱くなります。

90年代の映画ですが、現代の映画にも通ずるストーリー性や挿入歌のインパクトを感じます。いくら純愛といっても、もともとは殺し屋と少女。ラストは胸が張り裂けそうになります。

なぜこの映画が選ばれたのか

「ロード・オブ・ザ・リング」は、悪の指輪を手にした青年「フロド」と仲間たちが、宿敵サウロスと闘いながら成長していくSF映画です。

圧倒的な映像美と、アクションシーンの臨場感が抜群。人間だけではなく、さまざまな部族が登場するので、見応えも抜群です。逆境にもくじけずに高い壁に立ち向かう姿は、視聴者に勇気を与えてくれます。

なぜこの映画が選ばれたのか

「羊たちの沈黙」は、連続殺人事件を追う女性FBI訓練生と、猟奇的殺人犯・レクター博士との奇妙な交流を描いた映画です。第64回アカデミー賞で主要5部門をすべて独占しました。

犯罪者ながら超エリートなレクター博士を見ていると、いろんな意味で人生何が起こるかわからないとワクワクします。映画史に残るサイコ・スリラー作品として、現在も根強い人気を誇っています。

なぜこの映画が選ばれたのか

アンケート1位に輝いたのは「ALWAYS 三丁目の夕日」です。東京の下町を舞台としており、その場所で生きる人々の温かな交流を鮮明に描いています。

1980年代の東京をモチーフにしたCG技術は圧巻。細かいセットのこだわりは、日本映画ならではの魅力です。

現代では薄れつつある人と人との繋がりや思いやりなど、人間味溢れる展開は心を打たれます。便利な時代になったけど、何かを忘れている気持ちに。温かい家族愛も描かれており、あらためて家族の大切さに気づきます。

なぜこの映画が選ばれたのか

2位にランクインしたのは、スタジオジブリの名作「天空の城ラピュタ」です。ラピュタ帝国に秘められた財宝の謎を巡る、少年パズーと、少女シータの冒険物語を描いています。

スタジオジブリらしい、壮大なスケールで描かれたストーリーは圧巻。悪党に立ち向かう姿は、人間の良心を呼び覚ますような感動的な内容になっています。子どもから大人まで楽しめる感動の名作です。

なぜこの映画が選ばれたのか

3位にランクインしたのは、スタジオジブリが手掛けた「となりのトトロ」です。子どものときにしか会えないと言われる、不思議な生き物「トトロ」との触れ合いを描いています。

幼少期の純粋な気持ちや、森を探検するときのワクワク感が懐かしく感じるはずです。トトロやネコバスなど、チャーミングな生き物たちと触れ合う姿を見ていると、自然と共存することの大切さを学んだ気持ちになります。

なぜこの映画が選ばれたのか

「千と千尋の神隠し」は、引っ越し先へ向かう途中に立ち入ったトンネルから、神々の世界へ迷い込み、両親とともに人間界へ帰るために奮闘するアニメーション映画です。

いわゆる現代っ子である主人公の千尋が、さまざまな困難に立ち向かい、力強い女性に成長していきます。両親のために健気に働く姿は、胸がギュッと締め付けられるはずです。

幼少期に出会っていたハクとの再会、そして別れ。恋愛に発展しそうでしない淡い恋模様が、胸キュンポイントです。

なぜこの映画が選ばれたのか

「君の名は。」は、夢のなかで入れ替わる少年と少女の恋と運命を、圧倒的な映像美とスケールで描いた映画です。社会現象を巻き起こした大ヒット作であり、日本のアニメ映画で世界歴代興行収入1位になりました。

新海誠監督らしさ全開の風景美は圧巻。東京の風景も現実と同じくらい、鮮明に表現されています。ユーモラスなストーリー展開ですが、年頃の男女の間で起こる胸キュンシーンは見逃せません。

RADWIMPSの楽曲が絶妙なタイミングで挿入。感動のラストシーンは、映像美と楽曲が相乗効果を生み、涙腺が崩壊します。

なぜこの映画が選ばれたのか

「ルパン三世 カリオストロの城」は、宮崎駿監督が手掛けた作品です。従来のシリーズとは一味違った、恋やロマンも描いています。ルパンのシリーズではお馴染みのメンバーが、財宝の謎を解き明かすためにカリオストロの城に侵入していきます。

アクションやサスペンス、恋、国家的陰謀といった複雑なストーリーが上手く絡み合い、最後まで興奮できる展開です。普段はお茶目なルパンですが、ラストシーンでは、紳士的な行動に胸キュンします。

なぜこの映画が選ばれたのか

「いま、会いにゆきます」は、市川拓司氏によるベストセラーのファンタジー恋愛小説が原作。2004年に竹内結子と中村獅童主演で映画化されました。

最愛の妻を亡くした秋穂巧は、一人息子と慎ましく過ごしていました。妻が生前に残した「雨の季節になったら戻ってくるからね」という言葉通り、死んだはずの妻が現れて再び暮らし始めるのです。

残された家族の悲しみや切なさが、鮮明に表現されています。涙せずにいられない不朽の名作です。

なぜこの映画が選ばれたのか

「万引き家族」は、犯罪でしか繋がれなかった家族を描いた感動作品です。万引きや年金の不正受給を受けて暮らす家族。しかし真相が暴かれて、父親は逮捕されてしまいます。犯罪で繋がった家族は、別々の暮らしを始めていくのです。

貧困や児童虐待、まったく機能しない司法など、現代社会の問題に鋭く切り込むメッセージ性を感じます。本当の家族ではないけど、共に暮らすうちに本当の家族以上の愛情が芽生えてくるシーンは、涙なしでは観れません。

なぜこの映画が選ばれたのか

「クレヨンしんちゃん 嵐を呼ぶ モーレツ!オトナ帝国の逆襲」は、2001年に公開されたシリーズ9作品目の映画です。大人たちだけの楽しい世界に洗脳された両親を助けるために、しんのすけ達が奮闘します。

クレヨンしんちゃんらしいコミカルな展開もありつつ、温かい家族愛に包まれるシーンも楽しめます。

なぜこの映画が選ばれたのか

「サマー・ウォーズ」は、田舎の大家族に仲間入りをした少年が、突如巻き起こった世界の危機に立ち向かう姿を描いています。「時をかける少女」を手掛けた細谷守監督が贈るSF青春アニメです。

長野県上田市を舞台としており、日本アニメらしい映像美は現実とのギャップを感じさせません。ハラハラドキドキする展開と、クスッと笑えるシーンが絶妙なバランスで描かれています。

なぜこの映画が選ばれたのか

「そして父になる」は、奇才・是枝裕和監督が手掛けた日本映画です。6年間育てた息子は、病院で取り違えられた他人の子。その家族の愛と絆を描いています。

今まで育ててくれた両親への愛や、本当の父と母に対面してから、頑張って愛に応える様子は胸を打たれます。子どもながらに必死で周りを喜ばせようとする姿は、温かくて切ない複雑な気持ちになるはずです。

世の中には、さまざま事情を抱えた家庭があるはずです。本作品は、あらためて家族愛を再確認できるきっかけになります。

なぜこの映画が選ばれたのか

「君の膵臓をたべたい」は、住野よるの青春小説が原作です。2017年に月川翔監督によって映画化されました。膵臓の病を患い、余命宣告をされた少女と、残りの人生を共に過ごすと決めた少年の触れ合いを描いています。

不治の病と闘いながらも、自分が生きた証を残そうとする姿は、命の大切さを再確認できるシーンです。どんな辛いときでも、何かできることはあると学ぶことができます。涙なしでは観れない感動の名作です。

なぜこの映画が選ばれたのか

「この世界の片隅に」は、戦禍の中で生き抜く一般家庭の母親の姿を描いたアニメーション映画です。配給物資が減っていくなかでも、工夫を凝らしながら食卓をにぎわせ、衣装を作り直すなど、何気ない日常を描いています。

原爆投下後の街並みも鮮明に描いており、悲惨な状況を観たら何も言葉が出てきません。今後二度とあってはならない戦争の残酷さと、命の大切さを学ぶ名作です。

原爆が投下された街で暮らす、物語の主人公すずは、どうなってしまうのかも見逃せないポイントです。

なぜこの映画が選ばれたのか

「るろうに剣心」は、和月伸宏氏の人気コミックを映画化したアクションエンタテインメント作品です。伝説の暗殺者だった人斬り抜刀斎が、今度は大切な人達を守るために刀を抜く姿を描いています。

人々を救う剣術や、悲壮感漂う表情は美しさを感じます。迫力満点のアクションシーンは、原作を知らない方でも楽しめるはずです。

なぜこの映画が選ばれたのか

「七人の侍」は、1954年に公開せた日本の時代劇映画です。野武士の無法ぶりに悩む百姓たちに雇われた七人の侍。壮大なアクションを描いた不朽の名作です。

モノトーンでも画面に吸い寄せられる、迫力満点の演技とカメラワークは圧巻。絶望や怒り、悲しみ、興奮など、すべての感情が沸き起こってきます。三船敏郎や志村喬の渋い演技も見逃せません。

なぜこの映画が選ばれたのか

「世界の中心で、愛をさけぶ」は、片山恭一の青春恋愛小説が原作です。「セカチュー」の愛称でも親しまれており、2004年に映画化されました。

映画版では、恋人を白血病で亡くした男が大人になり、彼女の故郷を旅しながら過去と現在を行き来するストーリーが描かれています。

今でこそ骨髄バンクは世界的に認知をされていますが、当時はそれほど知られていませんでした。感動で涙するのはもちろん、自分が世の中のためにできることはないのかと、考えさせられる名作です。

なぜこの映画が選ばれたのか

「天気の子」は、離島から家出をして東京にやってきた帆高と、不思議な力を持つ少女・陽菜の触れ合いを描いた作品です。「君の名は。」にも勝とも劣らない力作で、新海誠監督の本気度が伝わってきます。

表面的にはファンタジー作品ですが、その訴えは現代社会における環境問題への意思表示とも捉えられます。天候を科学で操るのではなく、すべてを受け入れようという、メッセージ性も感じます。

なぜこの映画が選ばれたのか

「AKIRA」は、超能力者を巡る軍や反政府勢力の争い、近未来都市やその崩壊後の世界を描いたSF映画です。エキサイティングなストーリーや、ハイクオリティな映像サウンドは、アニメーション映画の概念を覆しました。

激しいアクションシーンは臨場感抜群。音楽監督・山城祥二のスペックをフルに活かされており、大胆な効果音によって作品に引き込まれます。

なぜこの映画が選ばれたのか

「GHOST IN THE SHELL / 攻殻機動隊」は、近未来を舞台にしたサイバーアクション映画です。ネットワーク社会での犯罪を阻止するべく結成された「攻殻機動隊」の活躍を描いています。

1990年代のアニメ映画ですが、現代のSF映画に似た壮大なスケールを楽しめます。近い将来、インターネット社会になることを予見していたような、メッセージ性のあるストーリーは圧巻です。

人間とモノの境界や自己の存在意義など、哲学的な要素も含まれており、自分がどう生きるのか考えさせられる深い作品です。

なぜこの映画が選ばれたのか

「ROOKIES -卒業-」は、森田まさのり原作のドラマ「ROOKIES」の続編映画です。どうしようもない不良たちが、甲子園を目指して奮闘する青春ドラマを描いています。

目標に向かって熱く生きることがバカにされがちな昨今。泥臭く努力することの大切さをあらためて学ぶことができます。あれほど不良だった生徒が、真剣な眼差しで白球を追う高校球児になる展開は、涙なしでは観れません。

なぜこの映画が選ばれたのか

「おくりびと」は、遺体を清め棺に納める納棺士として働くことになった主人公の成長と、周囲の人々との人間模様を描いた映画です。モントリオール世界映画祭ではグランプリを受賞しました。

重いテーマのように感じますがクスッと笑えるシーンもあり、誰にでもやってくる「死」について、カジュアルに描写しています。親しい人との別れや最後の納棺のシーンでは、思わず自分の身内の最期を想像してしまうはずです。

なぜこの映画が選ばれたのか

「かもめ食堂」は、フィンランドで開店した「かもめ食堂」を舞台に、3人の日本人女性と現地の人々との交流を描いた映画です。さまざまな悩みを抱えたお客さんとの掛け合いがユニークで、とても心が温まります。

作中に出てくるシナモンロールやおにぎりを見ていると、自分でも作ってみたくなる気持ちになります。さまざまな人々と出会い、触れ合うことで人生の選択肢も広がるのだと勉強になるはずです。

なぜこの映画が選ばれたのか

「ドラえもん おばあちゃんの思い出」は、2000年に公開された映画です。のび太が幼稚園児のころに他界したおばあちゃんに会うために、タイムマシンを使って探しにいく姿を描いています。

のび太は「姿を見るだけ」といっていたものの、いざおばあちゃんを目の前にすると感極まり抱きしめてしまうのです。のび太の純粋な心と、家族を想う気持ちに胸がキュッと締め付けられ、感動のあまり涙が止まらなくなります。

なぜこの映画が選ばれたのか

「清作の妻」は、増村保造監督が手掛けた反戦映画です。日露戦争時代の貧しい農村を舞台に、愛する夫のために戦う女の美しさを描いています。夫を戦争に行かせたくない一心で、衝撃的な行動をとってしまうのです。

自分の愛する人が戦争に行くことになったら、自分はどうするのかと想像が膨らみ、作品にグッと引き込まれます。夫婦愛を確かめ合うきっかけにもなるので、ご家族での鑑賞もおすすめです。

なぜこの映画が選ばれたのか

「誰も知らない」は、是枝裕和監督が実際に起きた「巣鴨子供置き去り事件」をモチーフにした作品です。母親は短いメモとお金だけを残して失踪。残された4人の子どもたちが懸命に生きる姿を描いています。

冒頭から蓄積されていくフラストレーションは、最後まで消化されることはありませんが、これが現実に起こっていると考えると言葉が出てきません。

是枝裕和らしい、社会問題に斬り込む演出は圧巻。カンヌ国際映画祭で日本人初の史上最年少最優秀主演男優賞に輝いた柳楽優弥の熱演も必見です。